週六帶阿米兒去欣賞朱宗慶打擊樂團的表演。
記得第一次買朱宗慶樂團的錄音帶﹝呵呵,那時連CD都還沒發明哩!﹞好像才念國中,當時就覺得這樣的打擊樂演奏真是叫人耳目一新。想不到十幾年後居然在美國有機會帶著兒子去現場聽演奏──真叫人感到歲月流逝的飛快。喜的是這個樂團早已成為了台灣之光,在世界各地讓各個聽眾感動。嘆的是.........呃.........我已不復當年那個買錄音帶的青春少女啦!
我們買的票是在二樓包廂,阿米兒很喜歡這種居高臨下的位置。巧的是我們居然碰到了幾個月不見的阿米兒的雙胞胎堂堂哥!
從頭到尾阿米兒都看得目不轉睛。全場的氣氛熱鬧滾滾。不但音樂棒,連五花八門的樂器也叫人目不暇給。每首曲目演奏之前都會由團員做個簡單的介紹,我再用更簡單的「兒童白話」解釋給阿米兒聽。當欣賞由土家族打溜子改編的「錦雞出山」時,阿米兒聽著由馬鑼、溜子鑼、頭鈸與二鈸鏗鏘出來的熱鬧響聲,興奮地對我說:「馬麻,這是chicken dance!」瞧,這就是好音樂了不起的地方,就連小朋友也可以透過想像聽出裡頭的故事情節呢!
還有台灣民謠組曲。當我們聽到兒時熟悉的「天黑黑」、「丟丟銅仔」,「草螟弄雞公」........時,不禁湧起一股親切感以及對故鄉的懷念。另外,由日本作曲家田中光利創作的「面具」,則是極具戲劇張力的作品。由馬林琴代表的女巫與日本太鼓互相對峙、呼應、衝突、拉鋸.......再加上太鼓手臉上帶著的面具,阿米兒聽了後直說:「打雷!怕怕!」
鼓話則是很有趣的鼓皮五重奏。我覺得這首曲很有美國紐約哈林風﹝作者是美國打擊樂家馬克.福特﹞。五位演奏者坐在地上用不同尺寸、質材的鼓皮,以不同的鼓棒敲擊,再加上逗趣的戲劇演出,看得大家哈哈大笑!﹝阿米兒說回家要用不同的紙盤來學叔叔阿姨打鼓!﹞
「好奇」一曲中使用了兩種特殊樂器:Kazoo卡祖笛與「怪怪管」。卡祖笛的聲音有點像是用葉片做的口笛,如果只是吹氣聽起來嘶嘶地,但若加上吹奏者的聲音,就可變化出不同的效果──阿米兒上音樂課時老師常與小朋友使用這種樂器來製造故事情節的音效。阿米兒聽到自己玩過的樂器聲,感到挺「與有榮焉」哩!怪怪管則是不同顏色代表不同音高的塑膠管,鮮艷的色彩給人視覺與聽覺的雙重享受!
最花工夫與體力的,我覺得是「鑼鼓慶」,演奏者不但表現了明快熱鬧的歡慶節奏,還秀出了傳統功夫的身段呢!我跟阿米兒說,這是「過新年的音樂」,阿米兒問:「叔叔們等下有紅包拿嗎?」
整場喝采掌聲不絕,聽眾一遍又一遍的喊著「安可!」。其中一首安可曲是不用任何樂器,完全靠肢體表達的音樂。表演著或拍掌或擊腿、加上逗趣的表情與動作,又再次讓現場所有人開懷大笑!
最後,大家在最後一首安可曲中歡然起舞。台上的森巴挑動著聽眾的心,無論老少都開心地手舞足蹈起來。我記得一句話說:「打擊樂是最接近心跳的音樂」,我想,在今天的「響」宴裡得到了印證。

好棒捏! 連我都想帶我兒子看了
在台灣可以聽的機會更多,一定要帶寬比去啦!
我也喜歡
或許他們也會去澳洲表演喔!
我還沒看過朱宗慶樂團的現場表演呢……南加還有嗎? (雖然我們大概不能去啦~~還是問一下!)
可惜,南加就兩場,都結束了捏.....
我一看..就看到熟識的朋友...還有我的學長學姊捏...哈哈
真的!那你下次碰到他們,一定要告訴他們說,南加有位五歲的小朋友很崇拜他們,立志:「我以後要像叔叔一樣會打鼓!」喔!
我們雖然住台灣,但目前只聽過朱宗慶的CD而已咧!等有機會再帶小玉米去聽現場好了。
我想讀親愛的小一那一篇 可是猜不出密碼耶
印象中某研究報告曾指出,以腦袋發育兒言,小朋友聽「節奏感豐富」的音樂會比兒歌好。 對我而言,什麼音樂類型都OK,帶小孩去「體驗」去「接近」音樂,都是好事:)
我是從中時這ㄦ連過來,因為和你一起入選今天的好文,在下純屬僥倖,很喜歡你努力耕耘的這一片... 有空也請來我家坐坐喔,孩子的心情故事真是說不完啊